Внимание,спойлеры.
Эта вечная история родилась в Стратфорде-на-Эйвоне, в мире полном зелени ,где природа мерцает и шелестит словно одушевленная сила и сразу же привлекает первый кадр с изображением девушки, спящей в позе эмбриона, обнятой ветвями и корнями деревьев. Агнес. По деревенским слухам -дочь лесной ведьмы. Когда она берет людей за руки, кажется, что она читает их души .Травница, для нее травяной чай — лучшее лекарство от болезней.Девушка с соколом на руке .Не удивительно что мимолетная встреча Уилла с ней оказывается достаточной чтобы зажечь искру любви с первого взгляда.Вулканического взгляда, который не просто говорит, а буквально кричит о ее личности,после которого он понимает что его место рядом с ней. Он прикован к ней, к ее способу чувствовать и любить. У них родилась дочь, Сюзанна, а вскоре – бойкие близнецы: Джудит и Гамнет .Однажды Уилл рассказывает Агнес историю об Орфее и Эвридике. Сразу чувствуется, что это предвещает то, что ждет этих двоих. Словно смерть уже поджидает их у порога, ожидая момента, когда боль будет наиболее сильной.И тут же заиграла тема двойника :Гамлет и Гамнет — взаимозаменяемые имена. Точно так же, как близнецы Гамнет и Джудит взаимозаменяемы, родившись среди страданий своей матери, которая полностью изменила смертную судьбу, уготованную младшему ребенку. Они меняют одежду , стремясь не только обмануть родителей, но, как оказалось и смерть. Когда Джудит заболевает чумой, брат меняется с ней местами в постели, пытаясь спасти ее. И это срабатывает. Он ,нежный,любящий ее и сочувствующий , умирает вместо нее. Если это не шекспировская трагедия, то тогда я не знаю что это.Двое скорбящих родителей пытаются справиться со смертью сына каждый по-своему.Первые трещины в отношениях.Семья распадается в горе. Агнес, всегда жившая в гармонии с природой, оцепенела от горя. Когда Уилл спрашивает ее, что она видит, когда берет его за руку, она отвечает: ничего. Ее способность предвидеть будущее пропала.Скорбящая мать,готовая на все ради своих детей, чувствует себя бессильной после потери сына , чувствует себя брошенной мужем, который настаивает на том, чтобы их жизнь продолжалась, и что ему нужно быть в Лондоне, потому что там от него многого ожидают. Молодая женщина,которая пытается смириться с тем, что ее муж направляет свое горе в искусство, в то время как она остается с зияющей пустотой .В своем горе Агнес забывает, что сама отправила Уилла в Лондон, чтобы осуществить его мечты, опасаясь, что иначе потеряет его. Эта эмоциональная дистанция, добровольная или навязанная, усиливает и подчеркивает ее одиночество. А отсутствие Уилла становится сильной составляющей драмы. У него есть судьбоносное дело: он в Лондоне, в театре.Он далеко от маленькой лесной деревушки; в его голове мир, который ничто не может остановить.Он пытается справиться с потерей по-другому- берется за перо, чтобы написать знаменитого "Гамлета". И в этой пьесе заключены все страдания Уилла и Агнес.Финал великолепен. Брат Агнес ведет ее в театр "Глобус" на премьеру. Сначала она ничего не понимает в происходящем на сцене, но потом до нее доходит. Пьеса о ее сыне. Она снова видит его, его распростертые руки на деревянных досках, растоптанных умирающим принцем Дании.Происходит многогранное переплетение чувств с ее маленьким Гамнетом, которого забрала чума.Выражение лица Агнес меняется от гнева к пониманию, а затем к чему-то, напоминающему умиротворение.Кульминация ,которая прекрасно подчеркивает мотив понимания и которая так важна для окончательного принятия женщиной происходящих событий и ее примирения с мужем. А я ,как зритель,понимаю,вижу как из личной утраты может возникнуть нечто большее чем биография, что искусство рождается не только из вдохновения, а из попытки жить с неизбежным,что искусство здесь предстает как место для выражения скорби, пространство, где индивидуальная боль становится коллективной.Я всегда открыта для фильма, который трогает на глубоком, человеческом уровне, для драмы, за которой невозможно следить с безопасного расстояния,она настолько искусно рассказана с точки зрения Агнес , потому что именно ее боль, ее гнев и ее удивление в конце делают все это таким прекрасным, терапевтическим и катарсическим. Это происходит с такой тонкостью, которая поистине беспрецедентна. Режиссер Хлоя Чжао полностью полагается на талант двух своих главных актеров -Джесси Бакли и Пола Мескала.Мескал, играет Шекспира как человека, скрывающего свои эмоции за маской. Он часто отсутствует, как в прямом, так и в переносном смысле, и его игра сильна именно потому что он так сдержан. До самого конца, когда все проясняется.Джесси Бакли -это настоящая стихия. Ее игра физически насыщена, иногда безмолвна, но всегда пронизана необузданной энергией,она живет этим.Она играет Агнес с такой с такой первобытной интенсивностью, что невозможно отвести от нее взгляд ,невозможно остаться равнодушной к ее сияющим глазам,в которых отражается любовь или неугасающая скорбь.Я тронута ее игрой и таким интимным и чувственным переосмыслением знаковой трагедии Шекспира,ценю что была выбрана женская скорбь, а не гениальная биографичная перспектива.Никакую скорбь нельзя исцелить, но искусство может создать новую жизнь и короткая история несчастного ребенка может стать вечной историей шедевра.
Прекрасный фильм о мучениях и боли, породивших трагедию Шекспира "Гамлет".Тихий восторг.
